Dlaczego warto korzystać z formatu RAW podczas robienia zdjęć i jakie możliwości daje w późniejszej obróbce zdjęć
Fotografia to sztuka uchwycenia chwil, które chcemy zachować na zawsze. Aby te chwile były jak najpiękniejsze, warto zadbać o każdy detal. Jednym z kluczowych elementów, który może znacząco wpłynąć na jakość naszych zdjęć, jest wybór formatu zapisu. Dla początkujących i średniozaawansowanych fotografów temat ten może wydawać się zawiły, dlatego postaram się przybliżyć korzyści płynące z fotografowania w formacie RAW oraz możliwości, jakie daje on w późniejszej obróbce. W artykule posłużę się przykładem jednego ze swoich zleceń – chrztu świętego, aby pokazać, jak format RAW może wpłynąć na efekt końcowy.
Co to jest format RAW?
Format RAW to surowe dane z matrycy aparatu, które nie są przetworzone ani skompresowane. W przeciwieństwie do formatu JPEG, który jest skompresowany i przetworzony przez aparat, RAW daje nam dostęp do wszystkich informacji zarejestrowanych przez sensor. Dzięki temu mamy większą kontrolę nad finalnym wyglądem zdjęcia podczas obróbki.
Dlaczego warto fotografować w formacie RAW?
1. Większa kontrola nad obróbką
RAW pozwala na znacznie większą kontrolę nad edycją zdjęć. Możemy dostosować ekspozycję, balans bieli, kontrast i inne parametry z większą precyzją i bez utraty jakości.
2. Lepsza jakość obrazu
Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, co oznacza, że mogą zachować więcej szczegółów i tonów. To szczególnie ważne w sytuacjach z dużymi kontrastami lub trudnym oświetleniem.
3. Ochrona przed błędami
Fotografowanie w RAW daje nam większą elastyczność w korygowaniu błędów. Jeśli zdjęcie jest niedoświetlone lub prześwietlone, mamy większe szanse na jego uratowanie.
4. Profesjonalne podejście
Korzystanie z formatu RAW to standard w profesjonalnej fotografii. Dzięki temu możemy zaoferować klientom zdjęcia najwyższej jakości, które będą wyglądać świetnie zarówno w wersji cyfrowej, jak i wydrukowanej.
Przykład z życia – Reportaż z Chrztu Świętego
Podczas jednego z ostatnich zleceń miałem przyjemność fotografować Chrzest Święty. Wydarzenia tego typu są wyjątkowe i niepowtarzalne, dlatego tak ważne jest, aby zdjęcia były perfekcyjne. Praca w kościele często wiąże się z trudnym oświetleniem – z jednej strony mamy do czynienia z ciemnym wnętrzem, z drugiej ze światłem wpadającym przez witraże. Często nie jest wiadomo, jaki balans bieli ustawić. Poniżej przedstawiam dwa zdjęcia: pierwsze, wykonane w formacie RAW z balansem bieli ustawionym na 5000K, i drugie, po korekcji, z balansem bieli ustawionym na 3000K. Dzięki formatowi RAW mogłem dostosować balans bieli w postprodukcji, nie martwiąc się o utratę jakości. W przypadku formatu JPEG takie możliwości byłyby znacznie ograniczone.
1/125s przy f1.6, ISO 640
105mm
Lightroom Classic + Creamy + Rozjaśnienie o 1,5EV + Korekcja WB
Fotografowanie w formacie RAW pozwoliło mi na:
1. Precyzyjne dostosowanie balansu bieli
Światło w kościele miało różne źródła – naturalne światło dzienne, światło świec oraz sztuczne oświetlenie. Dzięki RAW mogłem precyzyjnie dostosować balans bieli w post-produkcji, co pozwoliło uzyskać naturalne i ciepłe kolory. Na pierwszym zdjęciu widać, jak na białych partiach rozkłada się zieleń. Zdjęcie po obróbce (drugie zdjęcie) zachowuje niweluje przebarwienia i nadaje przytulnego klimatu wewnątrz kościoła.
1/250s przy f1.8, ISO 2500
50mm
Lightroom Classic + Creamy + Korekta przebarwień
2. Korygowanie ekspozycji
Niektóre zdjęcia były lekko prześwietlone ze względu na zmieniające się warunki oświetleniowe w różnych częściach sali. Dzięki pracy na plikach RAW mogłem bez problemu przyciemnić zdjęcia, zachowując przy tym szczegóły w światłach. Pamiętajcie, że lepiej jest zrobić zdjęcie niedoświetlone niż prześwietlone. Na szczęście w tym przypadku udało się uratować fotkę ;)
3. Zachowanie detali w jasnych i ciemnych partiach
Zdjęcia przed kościołem, gdzie chrzest miał miejsce w samo południe, były trudnym wyzwaniem ze względu na duży kontrast między cieniem a pełnym słońcem w tle. Format RAW pozwolił mi na wydobycie szczegółów zarówno w mocno oświetlonym tle, jak i w cieniu, gdzie znajdował się tata z małym Jasiem. W przypadku JPEG takie efekty byłyby trudniejsze do osiągnięcia.
1/1250s przy f2.0, ISO 100
50mm
Lightroom Classic + Creamy + Korekcja bieli
4. Dostosowanie tonacji i kolorystyki
Podczas obróbki mogłem swobodnie dostosować tonację i kolorystykę zdjęć, aby lepiej oddać atmosferę przyjęcia i emocje uczestników. Na poniższym zdjęciu zamiast zimnej tonacji (pierwsze zdjęcie), mogłem zachować klimat ciepłego i przytulnego miejsca (drugie zdjęcie).
1/400s przy f1.8, ISO 200
50mm
Lightroom Classic + Creamy + Korekcja bieli z zachowaniem ciepłych barw
Przykład – portret mamy małego Jasia
Chciałbym zaprezentować konkretne zdjęcie wykonane podczas przyjęcia Jasia na sali. Jest to portret jego mamy, który zrobiłem w cieniu, podczas gdy w tle było pełne słońce. Dzięki pracy na plikach RAW mogłem znacznie poprawić wygląd tego zdjęcia. Poniżej prezentuję zdjęcie przed (pierwsze) i po obróbce (drugie):
1/2500s przy f2.0, ISO 200
50mm
Lightroom Classic + Creamy + Adaptacyjne rozjaśnianie obiektu
Podsumowanie
Fotografowanie w formacie RAW to inwestycja w jakość i profesjonalizm. Daje nam większą swobodę w obróbce, pozwala na korekcję błędów oraz zapewnia najwyższą jakość zdjęć. Dla każdego, kto poważnie myśli o fotografii, opanowanie pracy z plikami RAW to krok w stronę lepszych i bardziej dopracowanych fotografii. Jeśli chcesz, aby twoje zdjęcia były wyjątkowe, niezależnie od warunków, w jakich fotografujesz, warto rozważyć przejście na format RAW.
